உங்களுக்கு பிடித்த வழிபாட்டு ஒலிப்பதிவுகளுக்கு பின்னால் உள்ள கதைகள்

உங்களுக்கு பிடித்த வழிபாட்டு ஒலிப்பதிவுகளுக்கு பின்னால் உள்ள கதைகள்

கிரேக் ஆம்ஸ்ட்ராங் நீங்கள் கேள்விப்படாத உங்களுக்கு பிடித்த இசைக்கலைஞராக இருக்கலாம். முதலில் கிளாஸ்கோவிலிருந்து, அவர் இசைக்குழுக்களில் விளையாடியதுடன், கிளாசிக்கல் பியானோ மற்றும் வயலினையும் பயின்றார், ஆம்ஸ்ட்ராங் 90 களின் நடுப்பகுதியில் அவர் பணிபுரிந்த இசைக்கலைஞர்கள் - மாசிவ் அட்டாக் மற்றும் யு 2 போன்றவை - திரைப்பட ஒலிப்பதிவுகளுக்கான ஏற்பாடுகளைச் செய்யும்படி அவரிடம் கேட்டபின் படங்களில் அடித்தார். வேலை செய்து கொண்டிருந்தன.



பிரபலமான மற்றும் கிளாசிக்கல் பாணிகளின் இணைவு (அவரது அம்மாவின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பதிவுத் தொகுப்பைக் கேட்டபின் அவர் காதலித்தார்) அவரை ஹாலிவுட் தொகுப்பிலிருந்து ஒதுக்கி வைத்தார், மேலும் அவர் பாஸ் லுஹ்ர்மனுடன் அவரது ஸ்டைலிஸ்டிக் தலைசிறந்த படைப்பில் ஒத்துழைத்த பிறகு ரோமியோ + ஜூலியட் - இதற்காக அவர் ஒரு பாஃப்டாவை வென்றார் - ஆம்ஸ்ட்ராங்கின் பெயர் தொழில்துறையில் கணக்கிடப்பட வேண்டிய சக்தியாக மாறியது.

பல ஆண்டுகளாக அவர் இயக்குனர்களுடன் ஒத்துழைத்து பல உயர் கருத்துத் திரைப்படங்களைப் பெறுகிறார் சிவப்பு மில் (இதற்காக அவர் கோல்டன் குளோப் வென்றார்), ரே (இதற்காக அவர் ஒரு கிராமி வென்றார்) மற்றும் தி கிரேட் கேட்ஸ்பி மேலும் அவர் தொடர்ந்து உயர்ந்து வரும் தனி இசையுடன் தொடர்ந்து சோதனை செய்கிறார், இது அடிக்கடி எடுக்கப்பட்டு ஒலிப்பதிவுகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆம்ஸ்ட்ராங்கிற்கு சிக்கலான மற்றும் நுட்பமான உணர்ச்சிகளை ஒலியுடன் தூண்டுவதற்கான அடுத்த நிலை திறன் உள்ளது மற்றும் அவரது பணி இசை எவ்வளவு சக்திவாய்ந்ததாக இருக்கும் என்பதை நினைவூட்டுகிறது. அவரது மிகவும் பிரபலமான பத்து தடங்கள் மற்றும் அவற்றின் உருவாக்கத்தின் பின்னால் சில கதைகள் இங்கே.

'ஓ வெரோனா' - ரோமியோ + ஜூலியட் (பத்தொன்பது தொண்ணூற்று ஆறு)



ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளருக்கும் அவர்கள் விரும்பும் இசைக்குழுவில் விஷயங்கள் உள்ளன, மேலும் பாடகர்களுக்காக எழுதுவது எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். கிளாஸ்கோவில் நான் தியேட்டர் செய்து கொண்டிருந்தபோது, ​​அது எனது ஆரம்ப நாட்களில் செல்கிறது. நான் அடிக்கடி குரலைப் பயன்படுத்தினேன். தி ராயல் ஷேக்ஸ்பியர் கம்பெனியின் விருப்பங்களுடன் பணிபுரிவது திரைப்படங்களில் பணியாற்றுவதற்கான ஒரு நல்ல நடைமுறை என்று நான் நிச்சயமாக நினைக்கிறேன், ஏனெனில் நீங்கள் நாடகத்தைப் பற்றி இசை எழுதுகிறீர்கள். அதை நன்றாகப் பெறுவதற்கான ஒரே வழி, அதை நிறைய செய்வதுதான்.

'இந்த அன்பு' - கொடூர எண்ணங்கள் (1999)

‘இந்த காதல்’ பாடல் வரிகளை ஒரு பெண் கலைஞருடன் எழுதினேன் ஜெர்ரி பர்ன்ஸ் . பின்னர் நான் பாரிய தாக்குதலின் லேபிளில் கையெழுத்திட்டேன், அவர்கள் எலிசபெத் ஃப்ரேசரிடம் அவர் அதைப் பாடலாமா என்று கேட்டார்கள், எனவே நாங்கள் ஒத்துழைத்தோம். நான் செய்வதற்கு முன் ரோமியோ + ஜூலியட் மாசிவ் அட்டாக், யு 2 மற்றும் ஸ்வீட் போன்றவர்களுக்கு நான் நிறைய ஆர்கெஸ்ட்ரா ஏற்பாடுகளை செய்து கொண்டிருந்தேன். ஆகவே, ஒரு பெரிய மதிப்பெண் செய்ய எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்த நேரத்தில், நான் உண்மையில் நிறைய பயிற்சிகளைக் கொண்டிருந்தேன். நான் எழுதிய இசையின் ஒரு பகுதி மக்களைத் தொட்டது என்பது எனக்கு நிறையப் பொருள். ‘இந்த காதல்’ ஒரு அழகான பாடல் மற்றும் நிறைய பேர் விரும்புவதாகத் தெரிகிறது.



'நம்புவதற்கு FOOL' - சிவப்பு மில் (2001)

நான் நிச்சயமாக (1890 களில் பாரிஸ்) பார்த்தேன், ஆனால் உடன் சிவப்பு மில் , நான் உண்மையில் அந்த இடத்தின் ஆற்றலைப் பிடிக்க விரும்பினேன். அது மிகவும் கடினமாக இருந்தது, ஏனெனில் அவர்கள் சிட்னியின் நடுவில் மவுலின் ரூஜ் வெப்பமண்டல வெப்பத்தில் (சிரிக்கிறார்கள்) கட்டினார்கள். நான் செய்த சில பியானோ விஷயங்களின் கூறுகள் இருந்தன, இது இசையமைப்பாளர் எரிக் சாட்டியை நினைவூட்டுவதாக இருந்தது, ஆனால் எல்லாவற்றையும் விட நான் அந்த இடத்தின் முழுமையான ஆர்வத்தை கைப்பற்ற முயற்சிக்கிறேன் என்று நினைக்கிறேன்.

'கிளாஸ்கோ லவ் தீம்' - உண்மையில் அன்பு (2003)

நான் முதன்முதலில் படித்தேன் உண்மையில் அன்பு ஸ்கிரிப்டைப் பார்த்து சத்தமாக சிரித்தேன். ரிச்சர்ட் அத்தகைய சிறந்த எழுத்தாளர் மற்றும் பில் நைகியின் பாத்திரம் ஒரு அற்புதமான படைப்பு. ஸ்கோரைச் செய்வதில் ஒரு வேடிக்கையான விஷயம் என்னவென்றால், கிளாஸ்கோவில் உள்ள எனது ஸ்டுடியோவில் இது நிறைய பதிவு செய்யப்பட்டது. ஒரு காதல் நகைச்சுவைக்கு நீங்கள் இசை எழுதும்போது, ​​நகைச்சுவையுடன் செல்லாமல், காட்சியின் உணர்ச்சியுடன் செல்வதே சிறந்தது என்று நான் கருதுகிறேன். ‘கிளாஸ்கோ லவ் தீம்’ படத்திற்காக நான் எழுதிய பல கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும், இது ஒரு காதல் தனிமையைக் கொண்டிருந்தது, இது படம் முழுவதும் கோரப்படாத அன்பைப் பிரதிபலிப்பதாகத் தோன்றியது.

'இரக்கமற்ற ஈர்ப்பு' - லேயர் கேக் (2004)

‘இரக்கமற்ற ஈர்ப்பு’ மூலம் நான் மிகவும் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் கிளாசிக்கல் ஒன்றைச் செய்ய விரும்பினேன், ஆனால் அதே நேரத்தில் மிகவும் தூய்மையான, மின்னணு துடிப்பு இருந்தது. இந்த பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டுகளைச் செய்வதில் நான் பெயர் பெற்றவன், ஆனால் நான் எழுதும் நிறைய இசை அங்கே இல்லை. ஆன்டீ கிரே என்ற கலைஞருடன் தி டால்ஸ் என்ற இசைக்குழுவைப் பெற்றுள்ளேன், ஆர்லாண்டோவின் மேடைத் தயாரிப்பிற்காக சமீபத்தில் ஒரு ஆல்பம் செய்தோம், அது உண்மையில் மிகவும் சுருக்கமானது மற்றும் மிகவும் சுற்றுப்புறமானது. நான் கடந்த காலத்திலும் களப் பதிவுகளைப் பயன்படுத்தினேன் - இது எல்லாமே எனக்கு இசை.

'RAY’S THEME PIANO' - ரே (2004)

நான் கவலைப்பட்டேன் (மற்றொரு இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கை கதைக்கு இசை எழுதுவது). எனவே மதிப்பெண்ணை முற்றிலும் வேறுபட்டதாக மாற்ற முடிவு செய்தேன். நான் அதை ஆரம்பகால ஆன்மீக, கிட்டத்தட்ட துதிப்பாடல் இசையை அடிப்படையாகக் கொண்டேன்; வயல்களில் வேலை செய்யும் மக்களின் பாடல்கள் - இது ஒரு வகையில் ஜாஸின் ஆரம்ப சாராம்சமாகும். இது ஒரு வழியில் ஒரு நல்ல நடவடிக்கை என்று நான் நினைக்கிறேன் - ரே சார்லஸின் எந்தவொரு இசையையும் அடிப்படையாகக் கொள்ளாமல், மிகவும் வித்தியாசமாக ஏதாவது செய்ய வேண்டும் - ஏனென்றால் நான் ஒரு பாணியிலான இசையுடன் பிணைக்க விரும்பவில்லை, எனக்கு அது தேவை அதை விட மிகவும் வியத்தகு மற்றும் உணர்ச்சி.

'நவம்பர்' - NEDS (2010)

NEDS (ஸ்காட்டிஷ் நடிகரும் இயக்குநருமான) பீட்டர் முல்லனுடன் எனது ஐந்தாவது ஒத்துழைப்பு. கிளாஸ்கோவில் அந்தக் காலகட்டத்தில் பீட்டர் மற்றும் நான் இருவரும் வளர்ந்ததால் இது மிகவும் வேடிக்கையாக இருந்தது, எனவே எங்களுக்கு நன்கு தெரிந்த பல குறிப்பு புள்ளிகள் இருந்தன. படத்தின் பின்னடைவு மற்றும் காலகட்டத்தை பிரதிபலிக்க, விண்டேஜ் அனலாக் சின்தசைசர்களில் நான் நிறைய இசையமைத்தேன், இது அந்தக் காலத்திற்கு இசை ரீதியாக பின் துளியின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, இந்த கருவிகளைப் பயன்படுத்துவது அந்தக் காலத்தின் உணர்ச்சி நிலப்பரப்பை பிரதிபலிக்க பயனுள்ளதாக இருந்தது என்று உணர்ந்தேன்.

'மேஜிக் ட்ரீ மற்றும் நான் செல்லலாம்' - பெரிய கேட்ஸ்பி (2013)

பாஸ் லுஹ்ர்மான் எப்போதும் பிரபலமான இசையால் பாதிக்கப்படுகிறார். அசல் மதிப்பெண்ணில் கலக்கும் பாடல்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அவர் எப்போதும் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார் என்று நான் நினைக்கிறேன். நிச்சயமாக, அந்த இரண்டு விஷயங்களும் ஒன்றிணைந்து செயல்படுவதை உறுதி செய்வது எனது வேலை. க்கான மதிப்பெண் தி கிரேட் கேட்ஸ்பி அந்த கதையின் பாத்தோஸ் மற்றும் சோகத்தை பிரதிபலிக்க வேண்டியிருந்தது. ஏனென்றால் இது அடிப்படையில் ஒரு காதல் கதை. ஒரு படத்திற்கு நீங்கள் இசை எழுதும்போது நீங்கள் உண்மையில் கதாபாத்திரங்களை காதலிக்க வேண்டும், ஏனென்றால் இசை ஒரு மறைக்கப்பட்ட பாத்திரம். மேலும் லியோனார்டோ டிகாப்ரியோ ஒரு நல்ல நடிகர், எனவே கேட்ஸ்பியுடன் பரிவு கொள்ள எளிதானது.

'குழந்தை' - அம்மா (2014)

‘குழந்தைப்பருவம்’ (எனது குழந்தைப்பருவத்தை மனதில் கொண்டு எழுதப்பட்டது) என்று நினைக்கிறேன். ஆனால் அது நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு எழுதப்பட்டது. எனது வாழ்க்கை முழுவதும் நான் எனது சொந்த தனி பதிவுகளை எழுதியுள்ளேன், மேலும் மக்கள் தடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து மதிப்பெண்களில் பயன்படுத்தினர். நான் எழுதும் பெரும்பாலான இசை மிகவும் குறிப்பிட்ட நேரமல்ல என்று நான் காண்கிறேன்; நான் இதை 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதியிருக்கலாம், ஆனால் அது இப்போது இல்லை. மக்கள் (சேவியர் டோலன் போன்றவர்கள்) அதனுடன் இணைவதையும், அதைப் பற்றிய தங்கள் சொந்த புரிதலையும் நான் விரும்புகிறேன்.

'பாத்ஷெபா மற்றும் டிராய் திருமண' - மேடிங் க்ரவுடில் இருந்து தொலைவில் (2015)

தாமஸ் ஹார்டியின் காலத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்த பல தடங்கள் உள்ளன - நாட்டுப்புற இசை மற்றும் பாடல்கள். ஆனால் ஆரம்பகால நாட்டுப்புற இசையாக இருந்த அந்த நாட்களில் திரும்பிச் செல்வதற்குப் பதிலாக, டெலியஸ், எல்கர் மற்றும் வாகன் வில்லியம்ஸ் ஆகியோரின் மதிப்பெண்களின் பெரும்பகுதியை அடிப்படையாகக் கொண்டேன். ஆங்கிலம் படத்திற்கு பொருந்தும் என்று நினைத்தேன். அது செய்கிறது. இது வேறு எங்கும் இருக்க முடியாது, உங்களுக்குத் தெரியுமா? ஒரு கால படத்திற்கு நீங்கள் பீரியட் மியூசிக் செய்ய வேண்டியதில்லை, ஆனால் நான் எழுதிய இசையை நினைத்தேன் (க்கு மேடிங் கூட்டம் ) ஆங்கில நிலப்பரப்புடன் இணைக்கப்பட்டது. ஆகவே, ஹார்டியின் காலத்திலிருந்தே, இசையின் உத்வேகம் இன்னும் பலவற்றில் இருந்தபோதிலும், அது ஆங்கில ரொமாண்டிக்ஸின் உணர்வைப் பிடிக்கிறது.

ஃபார் ஃபார் தி மேடிங் க்ர d ட் இப்போது சினிமாக்களில் இல்லை